«Velocidade Furiosa 6» surge na sequência do imenso sucesso internacional do quinto filme da série, em 2011, que conseguiu reviver uma saga cuja popularidade já estava declinar.

Fora de circuito, vemos cinema a preto e branco no Festival Black & White.

Nos memoráveis, recordamos um dos carros mais memoráveis do cinema.

Ver video

Após os eventos de «Velocidade Furiosa 5», o larápio motorizado Dominic Toretto e a sua equipa ficam ricos mas estão longe de estar satisfeitos, uma vez que o seu currículo criminal os impede de regressarem aos EUA. Após a perseguição implacável que moveu à equipa no quinto filme, o agente Luke Hobbs resolve agora fazer-lhes uma proposta original: ele garante-lhes o perdão completo pelos seus crimes se eles o ajudarem a desmantelar uma organização de mercenários liderada por um mestre criminoso e pelo seu braço direito, Letty Ortiz, a antiga amante de Dominic, que todos julgavam estar morta.

«Velocidade Furiosa 6» surge na sequência do imenso sucesso internacional do quinto filme da série, em 2011, que conseguiu reviver uma saga cuja popularidade já estava declinar. Vin Diesel, Paul Walker, Jordana Brewster e Tyrese Gibson estão de volta, bem como Dwayne Johnson, que agora passa de opositor a aliado do grupo. A lutadora de artes marciais mistas Gina Carano, que protagonizou «Uma Traição Fatal», estreia-se na série como membro da equipa de Johnson, e Michelle Rodriguez, que foi dada como morta na quarta fita, também regressa à saga motorizada.

Justin Lin volta a ser o realizador e o filme estreia a 23 de maio.

Ver video

É já a 20 de junho que abre a primeira sala de cinema IMAX DMR - Digital 3D em Portugal, que, ao contrário do que sucedia com o já desaparecido IMAX de Vila Franca de Xira, permite a projeção de filmes a três dimensões e a exibição de muitos dos grandes «blocksbusters» do circuito comercial. A aposta é da ZON Lusomundo Cinemas, em parceria com a IMAX, corp e a Sonae Sierra, e abrirá no Centro Comercial Colombo a 20 de junho. Na semana de estreia, a nova sala exibirá uma versão recriada em exclusivo para IMAX do filme «Parque Jurássico» e uma semana depois a estreia de «Homem de Aço», o novo filme de Super-Homem realizado por Zack Snyder.

O SAPO Cinema falou em exclusivo com Andrew Cripps, o atual responsável da IMAX Corporation na Europa, Médio Oriente e África, sobre as potencialidades do formato e o que poderemos ver no futuro em Portugal.

Quais são as maiores diferenças sentidas por um espetador que veja um filme num ecrã normal e numa sala IMAX?

Em IMAX, o espetador experiencia o filme de uma forma completamente diferente: tudo, desde o próprio filme até à tecnologia e ao desenho da sala, foi desenvolvido e costumizado para nos fazer sentir que fazemos parte da ação. A IMAX trabalha diretamente com os realizadores no sentido de melhorar a imagem e o som dos respetivos filmes através da utilização do nosso processo de remasterização digital ou da utilização das nossas câmaras com o máximo de alta resolução.

Os sistemas de projeção específicos da IMAX apresentam imagens de uma nitidez e limpidez extremas para criar uma tal experiência visual, em 2D ou 3D, que o espetador se esquece que está numa sala de cinema. Por outro lado, o sistema de som surround patenteado pela IMAX integra amplificadores alinhados com laser que permitem a experiência sonora mais potente, precisa e dinâmica possível.

Além disso, o IMAX cria a experiência de visionamento perfeita através da criação da própria sala, desde a forma ao local dos assentos, para explorar ao máximo as potencialidades do lendário ecrã IMAX, que é curvado e vai do chão ao teto, de parede a parede. O resultado é uma vista panorâmica que preenche toda a nossa visão periférica mais do que qualquer outra experiência cinematográfica e nos dá a sensação de fazer parte da ação.

O que faz a experiência IMAX não é apenas uma coisa mas uma combinação de todos estes elementos. Essa é a diferença entre ver um filme e fazer parte de um.

Até ao início do século XXI, a maioria dos filmes IMAX eram feitos diretamente para o formato e nunca eram exibidos em salas de cinemas normais. Após o lançamento de «Fantasia 2000», isso mudou e Hollywood começou a pensar neste formato para lançamentos especiais dos seus próprios «blockbusters». Como é que esta tendência se desenvolveu?

No passado, para um filme ser apresentado em IMAX tinha de ser filmado com as nossas câmaras IMAX. Hoje já não é assim. Enquanto hoje ainda há documentários e filmes de Hollywood que continuam a usar as nossas câmaras (tal como «Missão Impossível: Operação Fantasma», «O Cavaleiro das Trevas Renasce» ou os futuros «Star Trek: Além da Escuridão» e «The Hunger Games: Em Chamas»), nós desenvolvemos um processo de remasterização digital em 2002 que nos permite transformar quase qualquer filme ao formato IMAX, e isso possibilitou-nos alargar imenso o leque de oferta desde essa altura.

Hoje em dia, a IMAX passa horas, semanas e meses na rodagem e na sala de montagem com o realizador e as equipas técnicas de cada filme – a planear os planos, a remisturar o som, a ajustar interminavelmente a saturação, o contraste, a luminosidade e centenas de detalhes em cada fotograma.

Também houve certos «blockbusters» de Hollywood que têm sequências filmadas especificamente com câmaras IMAX e que só são mostradas nas salas IMAX. Ou seja, quem vir o filme numa sala IMAX tem cenas adicionais. ISto ainda acontece?

Sim, o Christopher Nolan foi o primeiro realizador a filmar parcelas de uma longa-metragem, «O Cavaleiro das Trevas», com as nossas câmaras de alta resolução. Desde então, isso também aconteceu, por exemplo, em «Transformers: Retaliação», «Missão Impossível: Operação Fantasma» e «O Cavaleiro das Trevas Renasce». Este ano estamos excitados pelo facto de tanto «Star Trek: Além da Escuridão» e «The Hunger Games: Em Chamas» terem cenas apenas filmadas em IMAX.

O IMAX que vai abrir em Portugal tem alguma especificidade em particular, por estar a ser construído num centro comercial?

Não propriamente, porque embora não haja um tamanho «standard» para o ecrãs IMAX, cada uma das salas IMAX é desenhada para criar a experiência mais imersiva possível e para fazer uso total dos nossos sentidos ao ver um filme. Cada sala IMAX tem todos os elementos da experiência IMAX, incluindo o maior ecrã IMAX possível que possamos encaixar fisicamente no auditório, uma sala desenhada para maximizar o nosso campo de visão, e a projeção e os sistemas de sons próprios do IMAX para dar sempre a melhor experiência sonora a visual possível.

O IMAX de Lisboa está a ser adicionado a uma nova estrutura integrada no centro comercial, por isso o auditório está a ser construído de propósito para acomodar o sistema IMAX.

Embora sejam todos sexagenários, um grupo de quatro amigos de longa data resolve ir a Las Vegas celebrar em grande a despedida de solteiro do único do quarteto que ainda não deu o nó. Esta é a base de «Last Vegas», uma comédia que reúne um elenco invejável de estrelas: Morgan Freeman, Michael Douglas (como o elemento que ainda não casou), Robert De Niro e Kevin Kline.

O prestígio do quarteto de estrelas é medido pelo facto, de entre si, eles terem seis Óscares conquistados mais 14 nomeações a estatuetas da Academia.

O realizador é Jon Turteltaub, que realizou filmes como «O Tesouro» e «O Aprendiz de Feiticeiro», e o elenco integra ainda nomes como Mary Steenburgen, Jerry Ferrara, Romany Malco e Roger Bart.

O filme tem estreia internacional prevista a 1 de novembro de 2013.

Ver video

Galeria

AnteriorSeguinte

O festival de Cannes 2013, que decorre entre 15 e 26 de maio de 2013, já recebeu as suas primeiras estrelas nas sessões de photocall e na passadeira vermelha. «O Grande Gatsby», de Baz Luhrmann, com Leonardo DiCaprio e Tobey Maguire, abriu o evento no primeiro dia, e o segundo dia foi marcado pelas estreias de «Jeune & Jolie», de François Ozon, e «The Bling Ring», de Sofia Coppola, com Emma Watson. Seguiram-se as estreias de fitas como «Inside Llewyn Davis», dos irmãos Coen, ou «Jimmy P.», de Arnaud Desplechin.

A disputar a Palma de Ouro estarão também filmes como «Behind the Candelabra», de Steven Soderbergh, com Michael Douglas e Matt Damon, «La Grande Bellezza», de Paolo Sorrentino, «La Vie d'Adèle», de Abdellatif Kechiche, «La Vénus à la Fourrure», de Roman Polanski, e «Inside Llewyn Davis», de Ethan e Joel Coen.

Dusty é um aviãozinho de pulverização agrícola que sonha competir na mais extraordinária corrida aérea em redor do mundo da História. Só que há dois grandes problemas: não só ele não está equipado para essa competição como também tem medo de alturas. Apesar disso, com o apoio do seu mentor Skipper, ele lá consegue mesmo à justa o apuramento para a grande corrida.

«Planes» foi inicialmente pensado como um projeto de animação de segunda linha da Disney/Pixar, para ser comercializado diretamente no mercado de «home video». Apesar de ser imaginado a partir do universo de «Carros», com os veículos de quatro rodas a serem substituídos pelos aviões, a produção não ficou a cargo da Pixar mas sim dos Disney Toon Studios, a divisão da Disney que tem produzido sequelas como «Bambi 2» ou os filmes da Fada Sininho.

Só que John Lasseter, o realizador de «Carros» e diretor criativo da Disney, gostou tanto do que viu que decidiu que o filme vai mesmo estrear nas salas de cinema de todo o mundo, já a partir de agosto de 2013.

Na versão original, a voz do aviãozinho Dusty pertence a Dane Cook, que é acompanhado no elenco vocal por Stacy Keach, Brad Garrett, Teri Hatcher, Cedric the Entertainer e John Cleese, e ainda por Val Kilmer e Anthony Edwards, estes dois popularizados pelos papéis de Iceman e Goose no famosíssimo filme de aviação «Top Gun - Ases Indomáveis».

O filme tem estreia internacional a 9 de agosto e chega a Portugal a 15 do mesmo mês.

Ver video

Galeria

AnteriorSeguinte

O festival de Cannes, que conta com um orçamento de 20 milhões de euros, junta não só o melhor que se faz no cinema em todo o mundo mas também o espetáculo que o aglomerado de estrelas gera nos dias do certame.

A 66ª edição do festival de Cannes termina no dia 26.

Blu, Jewel e os seus três filhos vivem uma vida perfeita e completamente domesticada na Cidade Maravilhosa. Mas quando a Jewel decide que os filhos têm de aprender a viver como aves verdadeiras, ela insiste que a família parta em aventura para o Amazonas. À medida que Blu tenta lidar com os novos vizinhos, ele preocupa-se também com a possibilidade de perder Jewel e os filhos para o apelo da natureza.

Após o imenso sucesso de «Rio» em 2011, o realizador brasileiro Carlos Saldanha não teve dúvidas em garantir uma sequela, «Rio 2», para estreia em março de 2014. O estúdio continua a ser a BlueSky, onde ele trabalha praticamente desde a origem, tendo co-realizado logo a primeira longa-metragem da produtora em 2002, «A Idade do Gelo».

O elenco vocal da versão original está praticamente todos de volta: Anne Hathaway, Jesse Eisenberg, Jemaine Clement, will.i.am, Tracy Morgan, George Lopez, Leslie Mann, Rodrigo Santoro, Jamie Foxx e a cantora Bebel Gilberto. Entre os novos talentos a entrar neste campo contam-se Bruno Mars, Andy Garcia, Kristin Chenoweth, Rita Moreno, Amandla Stenberg, Rachel Crow, Pierce Gagnon e Natalie Morales.

O incontornável Sergio Mendes continua a garantir a vertente musical juntamente com o compositor John Powell, desta vez a fazer uso de artistas como Janelle Monáe.

«Rio 2» tem estreia internacional agendada para 20 de março de 2014.

Ver video

É uma obra feita à medida do estilo extravagante do realizador australiano que, neste filme, recria os loucos anos 20 com fogo-de-artifício, lantejoulas e muito champanhe.

Fora de circuito, sugerimos uma divertida sessão com «Wallace e Gromit».

Nos memoráveis, recordamos Robert Redford como Jay Gatsby.

Ver video

O romance de F. Scott Fitzgerald sobre a sociedade norte-americana dos anos de 1920, tem nova adaptação cinematográfica, desta vez com Leonardo DiCaprio e Carey Mulligan como protagonistas. Ambos deverão passar pelo festival francês para a estreia europeia do filme, em 3D, e fora de competição. Na passadeira vermelha são esperados ainda o realizador Steven Spielberg, que preside este ano ao júri que atribui a Palma de Ouro, ou o ator Ryan Gosling, protagonista de «Only Gods Forgive», de Nicolas Winding Refn, que compete pelo prémio máximo.

A disputar a Palma de Ouro estarão também «Behind the Candelabra», de Steven Soderbergh, com Michael Douglas e Matt Damon, «La Grande Bellezza», de Paolo Sorrentino, «Jeune et Jolie», de François Ozon, «La Vie d'Adèle», de Abdellatif Kechiche, «La Vénus à la Fourrure», de Roman Polanski, e «Inside Llewyn Davis», de Ethan e Joel Coen.

Destaque ainda para a abertura da seção Un Certain Regard, com «The Bling Ring», de Sofia Coppola, com a atriz Emma Watson, e, Fora de Competição, para «Muhammad Ali's Greatest Fight», de Stephen Frears.

Apesar de não haver produções portuguesas este ano no festival, há dois eventos paralelos que contarão com filmes e um realizador português no júri: a Semana da Crítica e a Quinzena dos Realizadores.

A Semana da Crítica será este ano presidida pelo realizador Miguel Gomes e a sessão de encerramento contará com o filme «3X3D», que congrega três curtas-metragens feitas por Edgar Pêra, Peter Greenaway e Jean-Luc Godard, no âmbito de Guimarães, Capital Europeia da Cultura 2012.

Nesta iniciativa, na mostra paralela, também será exibida a curta-metragem «Quatro Horas Descalço», de Ico Costa, filme distinguido com o prémio do Festival de Bradford, no Reino Unido. O realizador vai estar presente na sessão de apresentação, com Miguel Gomes, e na Short Film Corner, para promoção da obra.

A Semana da Crítica, criada em 1962 pelos críticos franceses, para dar a conhecer primeiras obras e novos realizadores, vai decorrer de quinta-feira ao dia 24. A Quinzena dos Realizadores, criada pela Sociedade dos Realizadores de Filmes, arranca na quarta-feira e inclui na sua selecção filmes de Basil da Cunha e João Nicolau, dois realizadores que repetem presença naquele evento. Basil da Cunha, realizador luso-suíço, estreará a longa-metragem «Até ver a Luz», enquanto João Nicolau apresentará, também em estreia mundial, a curta «Gambozinos».

O realizador João Pedro Rodrigues presidirá ao júri do prémio Queer Palm, criado em 2010 para distinguir uma longa-metragem e uma curta-metragem que trate as questões de temática LGBT (Lésbicas, Gays, Bissexuais, Travestis, Transexuais e Transgéneros) entre todas as secções do festival.

O festival, que conta com um orçamento de 20 milhões de euros, fica ainda marcado, este ano, pelo anúncio de partida do presidente do festival, Gilles Jacob, 82 anos, que se retirará em 2015. Gilles Jacob, ensaísta e realizador, está ligado ao festival desde 1977.

A 66ª edição do festival de Cannes termina no dia 26.

De acordo com os dados estatísticos do Instituto do Cinema e Audiovisual (ICA), nos primeiros quatro meses deste ano, contabilizaram-se 3.548.137 espetadores, que comparam com 4.480.406 no mesmo período de 2012. Apesar da queda na assistência ser uma constante desde o início do ano, acentuou-se no mês de abril com uma queda de quase 50%, para 666.992 espetadores.

Esta descida é acompanhada também por uma redução das receitas de bilheteira, de 24 para 18,4 milhões de euros entre janeiro e abril, sendo que no último mês caíram para menos de metade do que no período homólogo (de 7,3 para 3,5 milhões de euros).

A ZON Lusomundo, principal distribuidor, registou nos primeiros quatro meses deste ano uma quebra de 5,6% no número de espetadores e de 11% no volume de vendas para 11 milhões de euros.

No que respeita aos exibidores, a Socorama, que detinha mais de uma centena de salas de cinema em todo o país e abriu um processo de falência por dívidas a fornecedores, liderou as perdas de receitas, com uma redução de 69% face ao mesmo período em 2012, ficando-se pelos 1,1 milhões de euros.

Até abril, o título «Os Croods», um filme de animação, com 248.803 espetadores, foi o mais visto nas salas portuguesas.

Entre os filmes portugueses, o mais visto - apesar de ter tido uma participação minoritária na produção - foi, de acordo com o ICA, «Comboio Noturno para Lisboa».

Ainda não há atores confirmados mas sabe-se já que o filme sobre Pelé se centrará na espetacular ascensão do jogador de uma infância muito pobre em Minas Gerais até à glória internacional no Campeonato Mundial de Futebol de 1958. Com apenas 18 anos, o jovem Edson Arantes do Nascimento, que ficou conhecido em todo o mundo com a alcunha de Pelé, levou as esperanças do país aos ombros e liderou a sua equipa à primeira vitória de sempre do país na «copa» do mundo.

Pelé ainda hoje é considerado como o melhor jogador de futebol de todos os tempos, sendo o único a integrar equipas que venceram o Campeonato Mundial de Futebol por três vezes.

O produtor do filme será Brian Grazer, com vasta experiência na transformação de histórias reais em sucessos cinematográficos, como sucedeu com «Frost/Nixon», «J. Edgar» e «Uma Mente Brilhante», que lhe valeu o Óscar de Melhor Filme.

Os realizadores serão os irmãos Michael e Jeff Zimbalist, que já assinaram fitas como «Favela Rising», sobre Anderson Sá, um ex-traficante de droga que criou o movimento afro-reggae, e «The Two Escobars», sobre os inesperados destinos cruzados do super-mafioso Pablo Escobar e do jogador de futebol Andres Escobar.

O objetivo é estrear o filme sobre Pelé a meados de 2014, a tempo de coincidir com o próximo Campeonato Mundial de Futebol, no Brasil.

Pelé já apareceu algumas vezes no cinema, geralmente a interpretar derivações de si próprio. A mais célebre de todas foi em 1981 no filme «Fuga para a Vitória», realizado por John Huston e co-protagonizado por Sylvester Stallone e Michael Caine, como parte integrante de uma equipa de prisioneiros de guerra que, na Segunda Guerra Mundial, jogam contra uma equipa de nazis.

No âmbito da rubrica Documentário no Cinema Novo, a sessão de encerramento do PANORAMA - 7ª Mostra do Documentário Português, tem lugar hoje, 11 de Maio, às 21h, no Cinema São Jorge e é dedicada a um tema clássico do cinema documental: a biografia. Serão exibidos três documentários de 1969 - «Almada-Negreiros, Vivo, Hoje», de António de Macedo, «27 Minutos com Fernando Lopes Graça», de António-Pedro Vasconcelos e «Sophia de Mello Breyner Andresen», de João César Monteiro, - que mostram as capacidades inovadoras de três (então novos) cineastas que marcaram o Cinema Novo e a história do cinema em Portugal.

O PANORAMA - 7ª Mostra do Documentário Português, organizado pela Apordoc - Associação pelo Documentário e pelo Arquivo Municipal de Lisboa - Videoteca, encerra hoje, 11 de Maio, e está a decorrer no Cinema São Jorge, na Cinemateca Portuguesa - Museu do Cinema e no Teatro do Bairro.

O debate decorre hoje, 11 de maio, às 17h, no Cinema São Jorge, após a exibição dos filmes «A Fábrica», de Mariana Bártolo, uma estreia, «Vítor, Fecho da Fábrica», de Cândida Pinto, e «Paisagens de Papel», de André Pisca e Pedro Almeida. A conversa subordinada ao tema «Televisão: Experimentar ou Normalizar» contará com a presença dos quatro realizadores dos filmes, bem como de Maria São José Ribeiro, diretora-adjunta de programação da RTP e de Jorge Pelicano, realizador e repórter de imagem da SIC.

A sessão pretende fazer uma reflexão sobre o cinema e a televisão, as formas e a linguagem. Sob um mesmo tema, três filmes trabalham o encerramento das fábricas, realidades em ferida ou já mais curadas pelo tempo e esquecimento. Três respostas que se querem também como ponto de partida para pensar o lugar de experimentação ou da normalização no espaço do documentário na televisão.

O PANORAMA - 7ª Mostra do Documentário Português, organizado pela Apordoc - Associação pelo Documentário e pelo Arquivo Municipal de Lisboa - Videoteca, termina hoje, 11 de Maio, e tem decorrido no Cinema São Jorge, na Cinemateca Portuguesa - Museu do Cinema e no Teatro do Bairro.

Numa grande cidade chamada San Fransokyo (uma fusão imaginária entre San Francisco e Tóquio), um jovem prodígio da robótica chamado Hiro Hamada vê-se envolvido numa trama criminosa que ameaça destruir a metrópole. Com a ajuda do seu melhor amigo, um robô chamado Baymax, Hiro junta-se a uma equipa de principiantes no combate ao crime, numa missão para salvar a cidade.

Este é, em traços largos, o argumento de «Big Hero 6», o filme da Disney que vai adaptar ao cinema de animação por computador uma série de BD pouco conhecida da Marvel Comics. Surgida em 1998, pela mão de Steven T. Seagle e Duncan Rouleau, a série juntava algumas figuras novas com outras de segunda linha do universo da editora, para constituir um grupo de seres com poderes sobrehumanos sancionado pelo governo para proteger o Japão. Uma das personagens antigas era o Silver Samurai (que vai ser o vilão principal do filme «Wolverine», que estreia a 25 de julho) e a mais importante das novas era Hiro Takachiho, um rapaz brilhante capaz de criar toda a espécie de maravilhas tecnológicas, incluindo um robô chamado Baymax.

Ao contrário de outros tempos, em que se sabia com anos de antecedência quais seriam os filmes animados futuros da Disney, a produção do estúdio do Rato Mickey tem-se tornado mais espaçada: no final deste ano estreia «Frozen», uma versão da história «A Rainha das Neves» de Hans Christian Andersen, da qual ainda quase nada se viu, e só agora foi confirmado o projeto seguinte do estúdio, precisamente este «Big Hero 6». Os restantes filmes animados projetados para a frente estão por conta da Pixar ou dos Disney Toon Studios, que assina alguns produtos de segunda linha pensados para a TV ou o «home-video».

«Big Hero 6» tem a particularidade de ser adaptado de uma BD da Marvel Comics, empresa que a Disney comprou em 2009, e a originalidade de ter um sabor à partida mais oriental que o habitual (a imagem que ilustra o artigo é da BD, já que do filme ainda não foram divulgadas imagens das personagens finais). O realizador será Don Hall, que co-dirigiu o recente «Winnie the Pooh», uma escolha defendida pelo dirigente criativo da Marvel, Joe Quesada: «O Don era um fã enorme da Marvel. Ele compreendeu o que fazemos. Eu não tive de lhe explicar o nosso mundo. A relação entre o Hiro e o seu robô tem um sabor muito Disney... mas está combinada com todos aqueles arcos heróicos da Marvel».

O tom é de comédia de aventuras e o estilo tem muito de oriental. Segundo Hall, «as histórias da Marvel decorrem no mundo real. Nós estávamos à procura de qualquer coisa para fazer em que pudessemos criar o nosso próprio mundo — trazer as influências japonesas, ter locais reconhecíveis cruzados com a estética japonesa». A primeira imagem de San Fransokyo, que pode ser vista no vídeo agora divulgado, dá bem a ideia do que deverá o estilo da película.

«Big Hero 6» tem estreia internacional agendada para 7 de novembro de 2014.

Ver video

A Dra. Ryan Stone é uma brilhante engenheira médica que parte na sua primeira missão espacial com o astronauta veterano Matt Kowalsky, ao comando do seu último vôo antes de se reformar. A jornada espacial é de rotina mas acontece um desastre, a nave é destruída e Stone e Kowalsky ficam completamente sozinhos, amarrados apenas um ao outro e caindo em espiral pela escuridão.

O silêncio ensurdecedor anuncia que perderam a ligação com a Terra... e qualquer hipótese de salvamento. O medo transforma-se em pânico e cada respiração rouba o pouco oxigénio que têm disponível. O único caminho para voltarem a casa pode ser o de irem mais longe na imensidão aterrorizante do espaço.

George Clooney e Sandra Bullock são os protagonistas totais de «Gravidade», e tudo indica que serão mesmo os únicos dois atores a surgir no filme, co-escrito, produzido e realizado pelo mexicano Alfonso Cuarón («Os Filhos do Homem»).

«Gravidade» tem estreia internacional agendada para 4 de outubro e chega às salas portuguesas a 24 do mesmo mês.

Ver video

A história é verídica e há muito que pedia para ser adaptada ao cinema: Eugene Allen é um afro-americano que cresceu no Estado da Virginia e sofreu na pele os efeitos do racismo, mas começou a trabalhar na Casa Branca em 1953 e serviu oito presidentes dos EUA durante 34 anos, de Harry Truman a Ronald Reagan.

Lee Daniels, o realizador de «Precious», resolveu adaptar a história de Allen ao cinema no filme «The Butler», mudando-lhe os nomes mas mantendo o essencial da história, e rodeou-se de um elenco impressionante, com Forest Whitaker à cabeça. Oprah Winfrey interpreta a mulher dele, no papel que marca o seu regresso à atuação desde «Amada» (1998), e David Oyelowo encarna o filho ativista e rebelde do casal.

A interpretar figuras verídicas surgem John Cusack como Richard Nixon, Liev Schreiber como Lyndon Johnson, Alan Rickman como Ronald Reagan, Jane Fonda como Nancy Reagan, James Marsden como John Kennedy, Minka Kelly como Jackie Kennedy, Robin Williams como Dwight Eisenhower, Melissa Leo como Mamie Eisenhower e Nelsan Ellis como Martin Luther King, Jr..

Além destes, surgem ainda, noutros papéis, intérpretes como Cuba Gooding, Jr., Terrence Howard, Lenny Kravitz, Vanessa Redgrave, Alex Pettyfer e Mariah Carey.

«The Butler» tem estreia internacional agendada para 18 de outubro de 2013.

Ver video

Bryan Forbes, casado com a atriz britânica Nanette Newman, morreu rodeado da família na sua casa na localidade de Virgínia Water, no condado de Surrey (nos arredores de Londres), adiantou a mesma fonte.

Nascido a 22 de julho de 1926 em West Ham, no condado de Essex (sudeste de Inglaterra), o realizador, cujo verdadeiro nome era John Theobald Clark, teve duas filhas, a apresentadora de televisão Emma Forbes e a jornalista Sarah Standing.

Estudou na Real Academia de Arte Dramática, mas não completou os estudos e, após cumprir o serviço militar, entre 1945 e 1948, iniciou a sua carreira como ator e mudou de nome, segundo a agência noticiosa espanhola EFE.

Foi ator secundário em vários filmes como «Milionário sem Vintém» (1954) e «O Rapto de Janete»(1956) e em 1961 iniciou a sua carreira como realizador com o filme de terror «Whistle Down the Wind».

Forbes, que constituiu uma companhia de produção com o ator, realizador e produtor britânico Richard Attenborough em 1959, a Beaver Films, tem entre os seus filmes mais destacados «A Fabulosa Troca de Caixões» (1966), «Labirinto de Sentimentos» (1971) e «Mulheres Perfeitas» (1975).

Em 2004 recebeu a Ordem do Império Britânico.

O primeiro navio de carga norte-americano a ser raptado no mar alto em 200 anos foi o Maersk Alabama, uma embarcação de contentores raptada em abril de 2009 por piratas da Somália. Ao comando da embarcação estava Richard Pillips, que ficou preso durante três dias até ser resgatado por Navy Seals. O comportamento do capitão foi elogiado pelo próprio Barack Obama, uma vez que o marinheiro fez tudo para esconder e proteger a tripulação dos raptores.

Phillips descreveu a sua aventura no livro «A Captain's Duty: Somali Pirates, Navy SEALs, and Dangerous Days at Sea», agora adaptado ao cinema pelo britânico Paul Greengrass, realizador de fitas como «Voo 93», «Supremacia», «Ultimato» e «Green Zone: Combate pela Verdade». O argumento é de Billy Ray («Decisão de Risco») e no papel principal surge Tom Hanks, como Richard Pillips.

«Capitão Phillips» estreia em Portugal a 10 de outubro.

Ver video

Javier Bardem, Ben Affleck, Olga Kurylenko e Rachel McAdams estão no centro da história de mais um filme visualmente espantoso do realizador de «Noivos Sangrentos».

Fora de circuito, assistimos a «Bela de Dia».

Nos memoráveis, damos cabo da Casa Branca.

Ver video